Il est facile de comprendre pourquoi de nombreux étudiants sont enthousiastes à l’idée de poursuivre une diplôme de développement de jeux. Après tout, le monde du jeu regorge de possibilités infinies.
“F1 2022“vous permet de vivre le frisson d’être dans les machines de Formule 1. “Horizon Interdit Ouest” vous place dans un monde ouvert peuplé de machines dangereuses et animales. “Ghostwire : Tokyo” vous équipe de diverses capacités psychiques et paranormales pour vaincre les fantômes et les esprits qui hantent Tokyo.
Derrière ces jeux brillants se trouvent des individus qui comprennent les principes fondamentaux du développement de jeux. Un diplôme en développement de jeux ne se limite pas à jouer à des jeux – vous apprendrez à concevoir, développer et publier un jeu.
Curieux d’en savoir plus sur les études pour un diplôme en développement de jeux ? Envisagez de démystifier ces cinq mythes avant de commencer votre formation en développement de jeux :
Shinji Mikami, directeur de Tango Gameworks, se délecte de “Ghostwire Tokyo” lors de la vitrine de l’E3 Bethesda au Shrine Auditorium le 09 juin 2019 à Los Angeles, Californie. Source : Christian Petersen /Getty Images Amérique du Nord/Getty Images/AFP
Debunked Myths Debunked : Développement de jeux
Mythe 1 : Il est difficile de trouver un emploi avec un diplôme en développement de jeux
Pas nécessairement! La disponibilité des emplois peut varier selon l’endroit où vous êtes basé. Game Industry Career Guide note que certains des meilleurs pays pour les studios de développement de jeux dans le monde comprennent les États-Unis, l’Angleterre, le Canada et le Japon, pour n’en nommer que quelques-uns.
Les données montrent également que l’industrie des jeux vidéo a connu un boom pendant la pandémie et continue de croître. Selon PwC’s Global Entertainment and Media Outlook 2022-26, cette expansion devrait porter l’industrie mondiale du jeu à 321 milliards de dollars américains d’ici 2026.
Un diplôme en développement de jeux est également polyvalent. Les diplômés peuvent s’attendre à poursuivre diverses carrières au sein de l’industrie, telles qu’artiste 3D, développeur de jeux vidéo, concepteur de niveau de jeu, artiste en développement de personnages et développement d’environnement, ingénieur du son, entre autres.
Mythe 2 : Vous ne pouvez pas étudier le développement de jeux vidéo
De nombreuses universités proposent des diplômes dans le domaine.
UN BA en développement de jeux (Hons) de l’Université de Falmouth vous présente toutes les compétences et disciplines du développement de jeux avant de vous lancer dans l’une des six spécialités : art, audio, conception, production, programmation et écriture.
Université du Staffordshire BSc (Hons) en conception de jeux informatiques commence par apprendre les bases de la programmation en utilisant C++ pour la création de moteurs. Vous générerez des concepts et développerez votre prototype de gameplay à l’aide de scripts visuels, C# et C++. Au fur et à mesure de votre progression, vous travaillerez sur des projets de groupe collaboratifs, concevrez et développerez un titre de jeu indépendant complet et travaillerez en tant que membre senior ou responsable d’une équipe de développement.
Alors qu’un BA se concentre sur l’art, l’audio et le design, un BSc met l’accent sur la conception et l’animation de jeux avec les principes fondamentaux de la stratégie, de la créativité, des compétences techniques avancées et des langages de code.
Mythe 3 : La plupart des étudiants en développement de jeux sont des introvertis
Un ancien étudiant en architecture et développement de jeux vidéo démystifie ce mythe dans son Vidéo Youtube. Alors que certains joueurs peuvent être introvertis, le développement d’un jeu est un effort de groupe qui implique une communication efficace pour rendre compte de tous les livrables d’un jeu vidéo.
“Le développement de jeux vidéo est un énorme effort d’équipe”, explique-t-il. “Les entreprises indépendantes ou les petits studios peuvent être composés d’une ou de quelques personnes seulement, mais vous travaillerez et communiquerez avec une grande équipe de personnes, et c’est à cela que l’étude vous prépare.”
Il ajoute : « À ce stade, j’ai déjà développé quelques jeux où je devais interagir avec une grande équipe de personnes pendant une période prolongée. Ne pas être capable de communiquer, de s’exprimer et de donner des opinions va rendre l’étude difficile, voire impossible, à terminer.
Mythe 4 : Il faut être un joueur pour étudier les jeux vidéo
Être un joueur n’est pas nécessairement avantageux pour étudier le développement de jeux. Cependant, être passionné par le jeu vous aidera sans aucun doute dans votre parcours académique car le développement de jeux demande beaucoup de créativité.
En maîtrisant les bases de la réalité augmentée et de la réalité virtuelle, vous serez en mesure de transférer ces compétences, expertises et connaissances dans le domaine de la santé. Source : Mario Tama/Getty Images Amérique du Nord/Getty Images/AFP
Mythe 5 : Les compétences en développement de jeux ne s’appliquent qu’à l’industrie du jeu
Étudier le développement de jeux vous enseigne des compétences transférables à d’autres industries. Les moteurs Unity 3D et Unreal sont utilisés dans les secteurs du cinéma, de l’automobile, de l’architecture, de l’ingénierie et de la construction.
Maîtriser les bases de la réalité augmentée et virtuelle est un autre moyen de transférer vos compétences dans des secteurs comme la santé, le sport et l’éducation.